Memorias de Cera transforma un candelabro antiguo mediante la acumulación sucesiva de cera encáustica, preservando el objeto y velando al mismo tiempo su forma original. Capas de materia se acumulan sobre su estructura como huellas del tiempo, convirtiendo un objeto funcional en un cuerpo escultórico en evolución.
Las flores se forman a mano mediante la acumulación gradual de cera encáustica, capa por capa, hasta que la materia adquiere estructura y volumen. Las formas ramificadas se construyen, se envuelven en terciopelo de seda y se recubren de cera encáustica pigmentada en verde. Una luz integrada recorre la estructura, iluminando las flores y dando a la obra una presencia bioluminiscente.
Árbol de la Memoria reúne lenguaje simbólico, materia y forma botánica en la imagen de un árbol. Elevándose sobre un campo de marcas incisas y símbolos recurrentes, una estructura central se ramifica en flores de cera hechas a mano, mariposas y puntos de luz.
El árbol se aborda como una arquitectura viva de información: una estructura a través de la cual la memoria puede almacenarse, transmitirse y transformarse. Los símbolos incrustados en la superficie coexisten con formas orgánicas emergentes, sugiriendo el paso de un lenguaje codificado a la materia viva.
La cera se vuelve superficie y organismo a la vez: preserva huellas mientras da origen a nuevas formas.
Lenguaje I reúne signos y geometrías construidos en relieve mediante la aplicación de cera sobre capas de encáustica. Las formas emergen de la superficie como fragmentos de un sistema visual suspendido entre la escritura, el diagrama y el código. Deliberadamente abiertas a la interpretación, sugieren una lengua desconocida: un intento de dar forma visible a lo que permanece invisible.
Cartografía Verde I se despliega como un campo suspendido de símbolos, criaturas y fragmentos de lenguaje. Creada mediante batik de reserva de cera sobre lienzo de algodón, formas recurrentes y trazos escritos coexisten como coordenadas de un territorio imaginado. Más que describir una geografía física, la obra traza conexiones entre la memoria, el lenguaje simbólico y lo invisible.
Campo de Fuego I transforma el suelo en un territorio temporal construido con piedra volcánica, textil, cera y fuego. El tezontle se dispone sobre la superficie como líneas y marcas, mientras una secuencia de velas establece un eje luminoso a través del espacio.
Concebida como un ambiente para ser recorrido más que observado a distancia, la obra cambia a medida que los cuerpos se reúnen en ella. El fuego se vuelve materia y activación a la vez, mientras la piedra volcánica guarda otra memoria del calor: materia formada por el fuego, materia transformada a través de él.
A través de la participación, la instalación se convierte en un campo vivo: un espacio donde materia, cuerpo y luz coexisten por un instante.
Exposiciones, comisiones y ambientes site-specific. Consultas bienvenidas.